К 110-летию со дня рождения Георгия Васильевича Свиридова 

Метель метёт…

Звенит, серебрясь, русская метель, и волны звуков, запущенные в мир Г. Свиридовым, завораживают поколения слушателей.

Тончайшая музыка, нюансированная так ярко, словно становится символом русской природы, во многом выражая душу – нашу, столь тесно соединённую с природой, пейзажем и метелью, культурой и высотой – не разорвать.

Метель метёт.

К фильму по прозе Пушкина написанная музыка, позже, обретя популярность, была отредактирована композитором в партитуре, зажила особой и особенной, мало с чем сравнимой жизнью…

Свиридов и литература словно соединены тончайшими небесными нитями: свои первые сочинения созидал на стихи Пушкина – романсы, ставшие знаменитыми.

Экспериментировал, будучи студентом консерватории.

Немецкие романтики влияли: не сразу нащупывалась собственная, музыкально-метафизическая тропа.

И даже модернистский, музыкальный язык Хиндемита привлекал внимание Свиридова.

Зима – исконно русское время: Свиридов любил её, лихую, хрустящую, бело-синюю; зимы особенно интересно представлены в музыке композитора.

Он пишет кантату на стихи Пастернака: снова снег.

Снег идёт.

Две, тонко соединённые ноты, словно живую картину представят – снегопада, ткущегося за окном…

Сюита «Время вперёд!» — аккорды мужества и преодоления; суть отношения к жизни – стоицизм…

И – время рвётся вперёд музыкой Свиридова.

Хоровой цикл «Курские песни» щедро проливается в русский мир; фольклор словно обновляется, Свиридов даёт новое направление, направляет в неожиданное русло фольклорную волну.

Лирика световая и снежная; простота мелодий?

Кристаллическая их ясность, союзная с глубиной неба, распростёртого над нами: в России любят небо.

Любят зиму.

Лирическое натяжение, сочетающееся с масштабностью мышления, характерно для Свиридова, использовавшего в продолжении линий русской классики разные приёмы, вплоть до современной городской массовой песни…

Обрядовые попевки, знаменное пение – всё использовал, созидая звуковой русский свод, поднимающийся выше и выше, просвеченные светом и снегом.

Ведь  метель метёт.

Льются волны русской снежности: звучит «Метель» Г. Свиридова.

Волшебная метель, нежная и томительная, чарующая и таинственная, бесконечная в своей сложной простоте, играющей сердцами поколений.

В 1964 году Свиридов пишет музыку к фильму «Метель», проза Пушкина становится основой, Свиридов вообще чрезвычайно литературен, соединён со словом мистическими мерцаниями небесных дуг; музыку, настолько понравившуюся слушателям, и часто исполняемую в теле- и радиопрограммах, что композитор делает основательную редакцию партитуры.

Теперь – самостоятельное произведение, получающее мировую известность в исполнении симфонического оркестра под управлением В. Федосеева, тройка мчится зимним синим сияньем, что ощущается невероятным образом; слоисто мерцает снег, словно входящий в души.

Снег… Зима…

Они определяют многое в поэзии музыки Свиридова – он пишет кантату «Снег идёт» на стихи Пастернака; на двух нотах рисует впечатляющую картину тихого, нежного снегопада, идущего за окном.

Мудрого снегопада.

«Поёт зима» – памяти С. Есенина – точно картины ушедшей России рисуются звукописью, и звукоряд столь выразителен, что равнодушие отменяется.

Хоровой цикл «Курские песни» и монументален, и новаторски определяет развитие музыки, давая новое направление в русской, «новая фольклорная волна» накрывает бесконечных слушателей.

Другие композиторы работают в оной: и Р. Щедрин, и В. Гаврилин отдали ей дань.

Тонкость лирической мелодии определяет музыкальный мир Свиридова; тонкость, соединённая с внешней простотой, и подразумевающая виртуозную инструментовку, масштаб, национальный характер.

Разумеется, Свиридов развивал линии русских классиков: Мусоргский был основой ему; разумеется, развивая, насыщал творения бездной собственного дара, используя самые разные традиции: и обрядовых попевок, и знаменного пения, и даже современной массовой городской песни. Новизну и традиции сочетая с отточенностью и духовной высотой, творилась музыка Свиридова.

Он происходил из простой семьи – почтовый служащий отец, учительница мать.

В Курске, куда семья переезжает в 1924 году, увлекается, учась в начальной школе, литературой, с девяти лет начинает учиться игре на фортепиано, а скоро его заинтересовывает балалайка.

Музыка постепенно начинает солировать в жизни.

Он подбирает мелодии на слух, делает это столь виртуозно, что скоро его принимают в местный ансамбль народных инструментов.

Дальше учится в Ленинграде: в техникуме, в консерватории.

В эвакуации пишет военные песни.

«Гимн Родине» посвящён русскому Северу.

Композитор создаёт сюиту «Время, вперёд!», словно используя авангардные ритмы; аккорды её, ставшие заставкой программы «Время», бушуют будущим.

Всё в него устремлено, в том числе вечная, вечно кружащаяся свиридовская «Метель», словно таящая в себе код русскости.

    Александр Балтин,

поэт, эссеист, литературный критик